페인팅은 인간의 가장 기본적인 감각적 욕구로써, 언어적, 신체적 표현이 불가능한 사고나 감정을 일정시간 응축하여 발현發現하는 행위이다. 이러한 행위는 작가 개개인의 화법에 따라 다양한 스펙트럼을 담아내고

때로는 삶의 다양한 스펙트럼을 담아내고, 때로는 새로운 세상을 가시적으로 보여주며 000하는데 이렇듯 페인팅은 작가 개개인의 가치관이 담긴 화법들과 물성의 만남을 통해 감동과 울림, 00

우리에게 감동이나 00, 00, 를 준다.

개인적인 시각

하나의 캔버스를 통해 집약적으로 보여주는 방식

세계를 대하는 예술가만의 독특하고 개인적인 시각 말이다.

 이렇듯 

안에 작가 개개인의 가치관이 담긴 화법들이 물성과 함께 융해되며 가시적으로 드러나는

는 순간 페인팅은 가시적으로

새로운 창이 되는 것이다.

때로는 삶의 다양한 스펙트럼을 담고 때로는 삶을 넘어서는 새로운 세상을 만들어내는 페인팅은

들은 작가 개개인의 화법을 통해 다양하게 나타나며

이러한 표현의 연동連動으로 그것이 비로소 삶이고 예술임을 인지하게 될 때, ‘The painting’은 우리의 삶을 반영하는 또 하나의 창이 된다.

또한 페인팅은 삶의 반영을 넘어 새로운 가치관 혹은 심미안을 가시적으로 보여준다. 거기서 작가 개개인의 화법들은 물성을 통해 

우리가 각자 추구하는 삶

화법 물성 새로운 창 투영

이러한 세상은 작가의 개개인의 삶을 통해, 좀 더 명확하거나, 추상적이거나 혹은 거짓되어 나타나게 되는 것이다.

 

우리가 각자 추구하는 삶의 본연은 예술안에서 표현으로, 사고로 재 인식되어 전달된다. 그것이 작가 개개인의 삶을 통해, 좀 더 명확하거나, 좀 더 추상적이거나, 좀 더 거짓되어 나타나게 되는데 이것이 바로 ‘The painting’이다. 페인팅이란, 그런 것이다. 

내게 건네진 삶, 그 안의 따뜻함과 시련, 필요와 선택, 절망과 용기, 집착과 배제, 만남과 헤어짐, 눈물과 안도, 두려움과 설레임, 아름다움 추함, 또 다시 아름다움.

삶이란, 예술이란, 페인팅이란, 그런 것이다.

그들이 생각하는 ‘The painting’에 대해

이번 전시는 “Painting is that”이라는 타이틀로 진행된 지난 1부(2012. 7.6 ~ 8.29)전시에 이어 동명의 타이틀로 진행되는 제 2부 전시이다.  전시는 지난 1부에 이어 ‘The painting’이란 무엇인가에 대한 9명의 작가들의 고민과 성찰의000로 발현된 다양한 페인팅 작품들을 만날 수 있는 자리가 될 것이다.

 

1부 전시에서는 7명의 작가들이 말하는 ‘The painting’이란 무엇인가를 살펴보았다면, 2부 전시에서는 1부보다 많은 9명의 작가들을 통해

7명의 작가들의 생각을 통해 말하였다면, 2부 전시에서는 현대 한국의 다양한 페인팅작품들을 아울러 본다.

------------------- 한다.

 

그들만의 언어로 구현된 새로운 세상을 마주할 수 있을 것이다.